La Fundación Louis Vuitton lo hace de nuevo y esta vez nos presenta una colección llena de color y legado. Será sede de la exposición del artista de origen ruso Mark Rothko (1903-1970), uno de los exponentes más importantes del arte contemporáneo.

En la exposición se presentarán 115 obras cronológicamente expuestas en la sala de la Fundación Louis Vuitton en colaboración con la Galería Nacional de Arte en Washington D.C., la Tate en Londres y la Colección Phillips en Washington D.C.

Mark Rothko en su estudio de la calle 53 en Nueva York c.1953/ Kate Rothko Prizel, Christopher Rothko y Fundación Louis Vuitton

Por las salas de la Fundación Louis Vuitton se recorren la trayectoria artística del pintor con colecciones públicas de renombre mundial, y piezas de colecciones privadas, así como la colección familiar de Rothko.

“La exposición comienza con escenas íntimas y paisajes urbanos –como visiones del metro de Nueva York– que dominan la producción de Rothko en la década de 1930, antes de su transición a un repertorio inspirado en mitos antiguos y el surrealismo que Rothko utiliza para expresar la dimensión trágica de la condición humana durante la guerra”, según la descripción de la exposición en el sitio web de la Fundación Louis Vuitton.

En las obras se pueden ver las primeras pinturas del artista. Además, se incluyen obras hechas entre 1950 y 1960, la época de oro del artista, pues fue en ese periodo donde creó sus piezas más importantes.

“En 1958, Rothko recibe el encargo de producir una serie de pinturas murales para el restaurante Four Seasons diseñado por Philip Johnson para el edificio Seagram de Nueva York… Más tarde, Rothko decide no entregar las pinturas y se queda con la serie completa. Once años después, en 1969, el artista dona nueve de estos cuadros –que se diferencian de los anteriores por sus intensos tonos rojos– a la Tate Gallery, que dedica una sala de sus colecciones exclusivamente a Rothko. Esta serie se presenta excepcionalmente en la exposición de la Fundación”, agrega.

Una exposición llena de nostalgia que expone uno de los legados artísticos más importantes del arte abstracto y que te dejará con más amor por el arte.

*Imágenes: cortesía