Moda
Las mujeres lideran la moda y la belleza en España. Copan el grueso del consumo, de la fuerza laboral y, en nuestro país, también de la titularidad de las empresas del sector. Esto es: el 60% de las empresas de moda están a su nombre. También hay representación femenina en todos los sectores del ecosistema. De hecho, en la actualidad, por cada diez nuevos emprendedores hombres, encontramos otros nueve que son mujeres, habiendo en nuestro país nada menos que más de 650.000 mujeres emprendedoras, siendo el 70% las que deciden montar un negocio por su cuenta para poder conciliar la vida familiar y profesional. Estas son algunas de las mujeres que triunfan en el sector de la moda y de la belleza con firmas en las que ponen cada día toda su pasión.
HORTENSIA MAESO
De madre modista y diseñadora, Hortensia Maeso nació en Valencia entre telares, agujas e hilo, algo que empapa desde un primer momento a pesar de formarse laboralmente en un ámbito completamente diferente. Sin embargo, tras ser madre de tres niñas, vuelven a aflorar ese gusto por la moda, especialmente infantil, llevándola a estudiar Diseño de Moda en Estilismo e Indumentaria. Del trabajo del fin de la carrera nace una empresa de moda infantil de la que fue socia y directora creativa de 2005 a 2012.
Hortensia Maeso destaca, desde que presenta su primera colección en 2007, por su visión innovadora y un marcado estilo personal. Como lo bautizaron sus compañeros de carrera y profesión, “un romanticismo extravagante”.
Tras ser elegida por el Instituto Español de Comercio Exterior (ICEX) para desfilar en la feria de moda infantil por excelencia, Pitti Immagine Bimbo de Florencia (Italia), se consagra entonces internacionalmente como diseñadora de colecciones de comuniones y eventos.
CELIA B
Celia B es la firma española de Celia Bernardo, la fundadora, corazón y alma de la marca en la que su seña de identidad es el diseño de ropa divertida, apasionada y atemporal que hace brillar a las mujeres. Más allá de su pasión por el textil, en Celia B cuentan con una vinculación especial con la artesanía y un fuerte compromiso con la sostenibilidad que se refleja en su uso de motivos tradicionales, combinados a la perfección con texturas exageradas y audaces explosiones de estampados y colores, todo ello fruto de la inspiración que surge de sus viajes por todo el mundo.
Después de estudiar Publicidad y RRPP en Madrid y Comunicación de Moda en Milán, Celia escapó a Ibiza donde comenzó a diseñar y vender sus propias joyas. Más tarde, vivió la siguiente década trabajando con marcas como Zara, Pepe Jeans y Asobio. Sin embargo, su amor por los viajes y el diseño hicieron que la industria del «fast fashion» no encajaran con su visión de la moda. Finalmente, en 2012 emprende su reto más importante creando su propia marca que ahora triunfa internacionalmente con sus diseños llenos de color.
KOAHARI
Scherezade Villanueva nació en el seno de una familia con un estilo de vida poco habitual, muy bohemia e incluso nómada, ya que nunca les importó cambiar de entorno, ciudad o costumbres. Nunca existió un arraigo a un lugar único, pero sí lo hubo por el mundo del arte. Sus abuelos fueron unas figuras muy importantes a la hora de que Scherezade trabajase sus capacidades creativas desde una edad muy temprana, desde el arte y la música, hasta entender la moda como una forma de expresión y darse a conocer al mundo. Fue su abuela, quien le enseñó la importancia de la selección de tejidos, la realización de buenas costuras y la necesidad de un buen patrón para que el resultado siempre tenga calidad.
Manteniendo estas bases, estudió Filología Hispánica y se dedicó a la docencia durante un tiempo. Pero su verdadera vocación siempre fue el diseño de moda y vio que su felicidad poco tenía que ver con el rumbo que había tomado en un principio. Fue entonces, en 2019, cuando tomó la decisión más importante de su vida y lo dejó todo para dedicarse a la moda. Y así, hasta el día de hoy, llevando a cabo su sueño de la mano de Koahari.
SKFK
Nacida en París, Maia Curutchet empieza a explorar su pasión por el dibujo y el arte en su infancia y, durante su adolescencia, el interés por estas disciplinas crece cada vez más. A los 15 años conoció a Claude Thibault, un artista y profesor de Burdeos que fue un pilar fundamental para su desarrollo artístico.
Durante sus años universitarios conoció a Jacques Bernar, con el que comenzó a crear piezas de arte para firmas de alta costura como Lesage o Chanel. Estas piezas, creadas con el material rodalège (patentado por Jacques Bernar e ingenieros aeronáuticos) se insertan en las creaciones de estas casas de diseño. Poco tiempo después creó su propia marca, Xibiouz, caracterizada por los gráficos de la mitología y las historias ancestrales vascas. Y es en 2007 cuando se pone al frente de la dirección creativa de la marca Skunkfunk (SKFK), donde ha fusionado sus raíces artísticas con su profundo compromiso con la sostenibilidad y la ética. Su interés por nutrirse de otras culturas se traslada a las colecciones de SKFK, que presentan referencias a su propia experiencia de crecer viajando y conociendo nuevas culturas.
Su relación con el medio ambiente y su amor por la naturaleza crean un fuerte vínculo con la autenticidad. Para ella, la moda es más que prendas, es un lugar en el que explorar la identidad de cada uno y crear valores culturales, defendiendo la independencia y la realidad, desterrando las nociones superficiales y abrazando una perspectiva más profunda y consciente de la industria textil.
JOYAS ANTIGUAS SARDINERO
Joyas Antiguas Sardinero es el sueño hecho realidad de su fundadora, Pilar Lobato, una profesional con gran pasión y conocimiento del mundo de la joyería antigua que crea la firma en 1998 en Santander. Una empresa que responde a un perfil de clientes que buscan joyas de época, abarcando estilos desde finales del XVIII hasta los años 80 pasando por el Art Decó, el Art Nouveau y la época Chevalier.
Pilar Lobato se dirige a un perfil de clientes que busca la exclusividad de una joya única y el saber hacer del orfebre de la época, frente a la venta al por mayor de hoy.
CHARO RUIZ
La diseñadora Charo Ruiz es todo un referente tanto en moda como en materia de emprendimiento y conciliación. Tras haber ejercido como ‘maniquí’ y trabajar para grandes modistos como Pertegaz o Pedro Rodríguez, a finales de los setenta creó su propio taller y showroom en Ibiza pasando de tres mil unidades al año a las 30.000 que fabrica hoy día. Una mezcla de Ibiza y Andalucía es la esencia que impregna cada una de sus colecciones, todo un referente en la moda adlib dentro y fuera de nuestras fronteras.
YOU ARE THE PRINCESS
Carlota Pérez es la mujer detrás de You Are The Princess, la marca de accesorios de moda y belleza que nació en 2014 y anualmente factura 5 millones de euros además de distribuirse en los retailers de belleza más importantes del país (como Primor, Maquillalia o Guapabox, entre otros). La empresaria conoce la clave del éxito, pero también los desafíos de igualdad que enfrenta la carrera profesional de las mujeres, y ha logrado conciliar su vida personal y profesional de una forma ejemplar.
“Soy una luchadora de la vida, una luchadora que es feliz y ama lo que hace. Aunque también me dicen que soy un poco kamikaze”, afirma Pérez. Para ello, la creatividad y la dedicación son sus máximas: “en mi empresa tengo prohibida la palabra ‘no’. Para poder realizar todos tus objetivos y sueños la respuesta siempre tiene que ser siempre ‘sí’“.
ENEA CLÍNICA
La influencer Teresa Andrés y la doctora Gracia Bañón, son las fundadoras de ENEA Clínica, una Clínica de Medicina estética que nace en 2021 con el objetivo de crear un centro de medicina estética revolucionario que engloba de manera integral el proceso de envejecimiento personal en todas y cada una de sus áreas. Y es que ENEA busca que sus clientes encuentren su mejor versión, sintiéndose bien consigo mismos tanto física como emocionalmente.
“Aceptarse y quererse tal y como eres, sigue siendo uno de los pilares fundamentales de nuestros valores, por ello, el objetivo de nuestros tratamientos médico estéticos no es la transformación, sino conseguir que el paso de los años no tenga que significar ningún problema, puede ayudarte a sentir que consigues de ti, tu mejor versión de la manera más natural”. Ubicada en Alicante, está especializada en Dermatología, Ginecoéstetica, Medicina Capilar y Nutrición. Además, todo su equipo está formado íntegramente por mujeres.
MALNE
Paloma Álvarez es diseñadora y directora de moda de la firma española Malne. Ella es toda una profesional del diseño de pret a porter de lujo y costura. Comenzó un proyecto en común junto a su compañero Juanjo Mánez en 2002, conocido como Fashion Stories, trabajando para otros diseñadores y revistas. Con la trayectoria y experiencia de ambos, juntos crearon Malne en 2008, para llevar la moda de lujo y el slow fashion a su público, apostando así por la artesanía y las colecciones limitadas.
Paloma es una apasionada de la moda y cuenta con años de experiencia en el sector, lo que la convierte en toda una experta de la alta costura. Su firma ha desfilado en MBMFW y MFSHOWMEN, además de haber colaborado con revistas importantes como Vogue o Elle, fotógrafos como Juan Martín, y top models como Linda Evangelista.
SIMORRA
Victoria Mitjans, Head of Design, ha sido parte integral de la firma española durante 12 años. Desde el inicio de su carrera, se unió a la gran familia Simorra, aprendiendo de la maestría en costura de Javier Simorra y los conocimientos en los tejidos de la familia Dimas. Por su parte, Eva Dimas, Head of Brand, es graduada en ADE por ESADE y cuenta con un máster en lujo del Instituto Marangoni en Milán. Su trayectoria en Simorra comenzó hace 8 años, ascendiendo desde el departamento de compras hasta convertirse en directora de marca en 2021.
La conexión de la familia Dimas con Javier Simorra se remonta a 20 años atrás, cuando empezaron a colaborar, forjando una amistad fuerte y duradera. La vinculación definitiva de la familia Dimas con Simorra coincidió con la necesidad de una nueva estrategia, en un momento crucial marcado por los cambios del nuevo siglo y la globalización. Esta unión supuso una fusión que combinó el conocimiento profundo de las materias primas de la familia Dimas con el legado de Javier Simorra. El objetivo era construir un nuevo Simorra, donde los tejidos, las formas y las materias primas se convirtieran en vehículos de expresión y futuro para el prêt-à-porter premium, dotando a cada diseño de historias de valor que añadieran significado a la moda.
ZAHATI
Sandra Mira Zaragosi decidió seguir la tradición familiar y dedicarse a la elaboración de sombreros en Gata de Gorgos (Alicante). Descontenta con que estos accesorios solo se utilizaran en ocasiones especiales, apostó por crear una marca de los mismos para el día a día, divertidos y hechos a mano. Desde el principio, su propósito fue crear una firma sostenible, en la que todos los productos se hicieran a partir de fibras naturales, como la rafia, pero más especialmente la paja de trigo, que se cultiva en España y se trabaja de manera exhaustiva con trenzado a mano. Así, en 2020 nació Zahati, una combinación de Zaragosi, que es su apellido, y hat (sombrero).
Se trata de un negocio familiar del que Sandra es la head of design y quinta generación de sombrereros. Trabaja mano a mano con sus tías Susana, Josebel y Yolanda, además de su hermana Carla, y juntas forman parte del equipo que da vida a cada pieza de Zahati. Una marca que ha crecido y se ha diversificado, elaborando ya no solo sombreros o bolsos, sino también decoración y joyería.
LALUZ BY LOURDES MORENO
Lourdes Moreno es una emprendedora apasionada por la cosmética, que fundó LaLuz by Lourdes Moreno en 2020. Su enfoque está en la divulgación científica y el bienestar integral, habiendo creado una marca de referencia en el sector de la cosmética digital en España. Con una larga trayectoria en visita médica y trabajo con laboratorios. Lourdes decidió emprender tras darse cuenta de la falta de productos y de información para el cuidado de la piel en determinadas edades, lo cual la afectaba personalmente.
Su misión es conseguir la mejor versión y bienestar a todas las pieles sin importar la edad, promoviendo el conocimiento científico sobre la cosmética y el bienestar integral. Su innovación se centra en formulaciones científicamente respaldadas que combinan ingredientes como el retinol, vitamina C, ácido hialurónico, y argireline que destacan por sus propiedades antiarrugas y regenerativas.
SINGULARU
Cristina Aristoy, ingeniera, emprendedora y madre de dos hijos, es la mente creativa y estratégica detrás de SINGULARU. Ingeniera de Diseño Industrial, especializada en Organización Industrial, combina la visión técnica con la creativa, fruto de su experiencia en Londres y Seúl, gracias a las becas que le fueron otorgadas para completar su formación y que inspiraron su trayectoria hacia el mundo de la joyería.
Fruto de su inquietud profesional, en 2014 fundó SINGULARU; un proyecto que, junto a su socio Francisco Tormo, tenía como objetivo poner en contacto a artesanos con sus potenciales clientes, y que fue apoyado por diferentes aceleradoras como Demium Startups, Conector Spain, o Lanzadera. El análisis del dato ha sido una constante en la trayectoria de la marca, lo que les llevó a detectar una oportunidad de negocio en el sector de la joyería, cuando la venta online no estaba muy extendida.
Los contactos con el sector joyero valenciano, la producción localizada, la detección de las necesidades de las clientas en tiempo real, y el acortamiento de los plazos de entrega, junto con la identificación permanente de los puntos de mejora en el modelo de negocio, hicieron evolucionar la idea y han llevado a SINGULARU hasta donde está hoy, sin perder nunca de vista los orígenes de la joyería y el trabajo artesanal que hay detrás de cada pieza.
Actualmente, SINGULARU es la marca de joyas española que marca tendencia con más de dos millones de clientas, más de 50 tiendas abiertas en España, y un equipo que supera las 200 personas.
MEKKDES
Patricia Ferreira es la fundadora de Mekkdes, una marca española creada en 2011 para quienes llevan la actitud como bandera y buscan expresar su personalidad única con un estilo auténtico y diferente. Originaria de Galicia y graduada en Diseño de Moda en IED Barcelona, Patricia se alzó con el prestigioso «Best Thesis Fashion Award» antes de dar vida a su visión. Inspirada por la música, el arte, los viajes y la vida urbana, Mekkdes celebra la autenticidad y defiende un nuevo estándar de estilo, donde la versatilidad y la calidad son clave. Desde sus primeras camisetas personalizadas hasta desfilar en la 080 Barcelona Fashion, la marca se ha convertido en un referente de la moda streetwear, adaptándose a la vida non-stop del siglo XXI.
Con colecciones que van del street style más casual a propuestas listas para eventos, cada diseño refleja la pasión de Patricia por destacar lo especial y único. Sus LIMITED EDITIONS son un homenaje a la diferencia, invitando a quienes las visten a contar su propia historia con actitud.
*Imágenes: Getty Images y cortesía
